Як зрозуміти ноти на лінійці

Для позначення звуків різної висоти застосовуються особливі знаки – ноти. Ноти записуються на п`яти лінійках, які називаються нотний стан або нотоносець. За допомогою початкової риси п`ять паралельних лінійок об`єднуються в один рядок. Рахунок лінійок ведеться знизу вгору (рис. 1.2).

Крім основних тривалість, в нотному листі застосовуються знаки, що збільшують тривалість:

• крапка – ставиться праворуч від ноти і збільшує її тривалість на половину

Урок 2 (нотна грамота, ритм і метр)

Ноти. Нотним листом називається історично усталена система запису звуків особливими знаками нотами (нота, латинське слово, в перекладі означає знак). Нотний знак являє собою гурток – порожній або затушований. Для позначення різних тривалостей звуків до гурткам додаються вертикальні палички, які називаються штилями, хвости і ребра – прямі лінії для зв`язування коротких тривалостей в групи. Для визначення висоти звуку ноти розміщуються на нотному стані (нотоносце), що складається з п`яти паралельних ліній, що представляють разом одну нотну рядок. Рахунок лініях ведеться знизу. На початку нотного стану ставиться вертикальна нотна риса, що з`єднує всі п`ять ліній. Вона називається початковою рисою, при однорядковою записи початкова риса може не ставиться. Ноти пишуться на нотному стані – на лініях і між лініями, тобто в проміжках: над і під лінійками, а також (коли ноти занадто високі або низькі) – на коротких додаткових лінійках, які домальовувати знизу або зверху до нотного стану. Рахунок додаткових лінійок ведеться: верхніх – вгору від першої додаткової лінії, а нижніх – вниз. Музичні звуки (ноти) мають сім основних назв: до, ре, мі, фа, соль, ля, сі. Ці назви і їх послідовність необхідно добре запам`ятати. Приклад розташування нот на нотному стані, починаючи з ноти до : Щоб позначити місце вихідної ноти, від якої ведеться визначення всіх інших нот, вживається умовний знак-ключ. Ключів в нотному листі кілька: скрипковий, альтовий, басовий і ін. Для балалайки ноти пишуться в скрипковому ключі. Знаючи порядок нотних назв і те, що в скрипковому ключі звук сіль записується на другій лінійці, неважко визначити місце інших нот на нотоносце. Наприклад, якщо нота сіль знаходиться на другій лінійці, то над нею-в проміжку між другою і третьою лінейкамі- буде нота ля над нотою ля на третій лінійці – нота сі і т.д. Під нотою сіль – в проміжку між першим і другим лінейкамі- буде нота фа, а під нотою фа- на першій лінійці – нота мі і т. Д. Октава. Октава- слово латинське, в перекладі означає «восьма». У музиці словом «октава» позначається восьмий звук, узятий по порядку основних назв тим же словом «октава» позначається частина грифа або клавіатури музичного інструмента, на якій можна послідовно витягти звуки семи основних назв, починаючи з до і кінчаючи сі. Звуки, які записані в скрипковому ключі, починаючи з ноти до на першій додаткової лінійці під нотоносцем і закінчуючи нотою сі на третій лінійці, нотоносца, утворюють першу октаву. Звуки, записані в скрипковому ключі, починаючи з ноти до в проміжку між третім і четвертим лінійками нотоносца і закінчуючи нотою сі над першою додатковою лінійкою, утворюють другу октаву. Звуки, починаючи з ноти до, записаної на другий верхній додаткової лінійці, відносяться до третьої октави. Знаки альтерації. Підвищення і зниження основних нот називається альтерацією. Знаків альтерації п`ять: дієз, дубль-дієз, бемоль, дубль-бемоль і Бекар. Вони пишуться в такий спосіб: дієз – підвищує висоту ноти на півтону. бемоль – знижує на стільки ж. Дубль-дієз – підвищує на цілий тон. Дубль-бемоль – знижує на стільки ж.

Бекар – скасовує дію попереднього знака на тій же лінійці. Нота стає чистою. За радіусу дії знаки альтерації розрізняються на ключові і зустрічні або випадкові. Перші ставляться відразу цілою групою поруч з ключем, праворуч від нього, кожен на своїй лінійці. Ключові знаки діють на всі ноти по своїй лінійці, які можуть зустрітися на протязі твори, і навіть, незважаючи на октаву. Наприклад, ключовий дієз фа буде підвищувати всі поголовно ноти фа, у всіх октавах і на всій довжині п`єси. Зустрічні ж знаки діють тільки на своїй лінійці, тільки в своїй октаві і тільки протягом одного такту (як дорожні знаки діють тільки до першого перехрестя). Наприклад, зустрічний бекар може скасувати дію навіть ключового знака, але тільки на поточний такт і тільки на цій лінійці. Зустрічні знаки ставляться зліва від головки тієї ноти, яку потрібно альтерірованних. Запис тривалості звуків. Звуки в музиці розрізняються не тільки по висоті, але і по тривалості. Для запису звуків різної тривалості користуються нотними знаками різних накреслень. Співвідношення нот по тривалості визначається діленням на два. Кожна велика тривалість ділиться на дві рівні між собою менші тривалості, як це показано в таблиці: Паузи і їх позначення. Паузи, так само як і звуки, мають в музиці певну тривалість. Для їх позначення користуються такими знаками. Тактова риса. Такт. Тактова риса – це невелика вертикальна риска, яка пишеться впоперек нотоносца. Нота, наступна за тактовою рисою, зазвичай має наголос. Запис музичного твору, укладена між двома сусідніми тактовими рисами, називається тактом. Такти ділять музичні твори на рівні за часом і розподілу наголосів відрізки. Це полегшує читання нот н виконання музичних творів. Рахунок. Одиниця рахунку, або частка такту. Щоб правильно виконати ноти або витримати паузи різних тривалостей, користуються рахунком. Рахунок (музичний розмір) позначається двома цифрами, які пишуться після ключа на початку музичного твору: верхня цифра – число нотних тривалостей в такті, прийнятих за одиницю виміру часу (рахунки) нижня цифра – назва цих тривалостей (ціла, половинна, четвертна, восьма) . наприклад: Ритм і метр. Ритмом називається співвідношення тривалостей звуків в їх послідовності. Чи не занадто незрозумілою? Спробуємо простіше. У музиці відбувається чергування тривалостей. Одна нота звучить стільки, припустимо, часу, а інша довше (менше). Внаслідок цього між ними створюються різні тимчасові співвідношення. Об`єднуючись в різних варіаціях, тривалості звуків утворюють ритмічні групи (фігури), з яких, в свою чергу, складається загальний ритмічний малюнок музичного твору. У музиці застосовуються тривалості: 1) основні (парного розподілу), про них ми вже знаємо, це – цілі, половинні, чверті, восьмі і т.д. і 2) тривалості, що утворюються від довільного (умовного) поділу основних тривалостей на будь-яку кількість рівних частин. До числа їх відносяться: а) Тріоль. утворюється від ділення основної тривалості на три рівні частини замість двох. б) Квінтоль – на п`ять частин. в) Секстоль – на шість частин. г) СЕПТОЛ – на сім частин. Тобто, три восьмих в Тріольний групі в сумі займають той же час, як одна чверть, так само Квінтоль і т.д. Звичайно, ноти можуть бути не обов`язково тієї ж висоти, як в даному прикладі. Тепер кілька слів про відмінності понять ритм і метр . У середовищі учнів музичних шкіл ці два слова нерідко змішуються, і проникають в голови не без зусиль. Розібратися тут не так вже й складно. Існує нескладний прилад, що допомагає музиканту витримати правильний темп на етапі розучування нової п`єси. Називається цей прилад метрономом. Це нескладний механізм з двох-трьох шестерень, пружини і довгого маятника з рухомим важком, але за останні десятиліття поширилися настільки ж нескладні варіанти на електронному принципі: два-три транзистора, розетка і ручка-регулятор. Все, що вміє цей прилад – видавати чіткі гучні клацання з дуже точно витримується частотою. Пересуваючи гирьку на маятнику або повертаючи регулятор, отримуємо потрібну частоту – і метроном клацає до посиніння, утримуючи темп і не дозволяючи Вам розслаблятися під час гри на інструменті. Ці клацання – це і є метр. Іншими словами, метр – це сам хід часу. Але не слід уподібнювати його самим клацань метронома. Коли Ви закінчите роботу над твором, то ви приберете метроном і підете на сцену без нього. І тим не менше, під час виконання твору пульсація метра продовжує існувати. Тобто, метр – це пульсація часу, але пульсація абстрактна, яка може і не виражатися ніяк в звуках. Ритм може складатися з восьмих, з тріолей, з пауз, точок і ліг, він може щохвилини змінюватися протягом одного твору, він може дробити тривалості на 2, на 3 і так далі. Він може навіть переплітатися в кілька шарів одночасно. А ось метр – це завжди однаковий пульс, він не дробиться, він байдужий до музики, що відтворюється, він невблаганний. Його не можна почути, але йому підпорядковуються всі звуки до єдиного. метроном Використана література: 2. А. Ілюхін «Самовчитель гри на балалайці»

Статті про звукозапису

табулатура

Чи є можливість грати на музичному інструменті без спеціальної освіти і знань нотної грамоти? Є, хоча для того, щоб досягти високого рівня на терені музиканта, ноти все ж доведеться вивчити. А поки це станеться можна використовувати табулатури, або таби. Що значить табулатура? Відповідь на це питання можна знайти у Вікіпедії: табулатура – форма музичної нотації, запис мелодії за допомогою робочих елементів того музичного інструмента, для якого вона призначена. Наприклад, табулатура для гітари має на увазі зображення мелодії на шести лініях, відповідних гітарним струнах. У барабанної табулатурі кожен рядок відповідає певному барабану. У клавішній табулатурі цифра, що знаходиться перед кожною з ліній, означає номер октави.

Як навчитися читати табулатури?

Читаються табулатури як книга – зліва направо і зверху вниз. На наступний рядок потрібно переходити після того, як прочитана і зіграна поточна.

Читаючи табулатуру, не завжди можна зрозуміти, як правильно зіграти тривалість тієї чи іншої ноти, тому що тривалості вказується досить рідко. Якщо ж вона позначається, то маркування пишеться над лінійками точно над нотою або паузою. Тривалість маркується латинськими літерами:

• w – ціла нота (в табулатурі для бою W – позначає одночасний щипок бас і перших трьох струн)
• h – половинна нота (не плутати з h на лінійці між цифрами, що в табулатурі означає легато)
• q – четвертна
• e – восьма
• s – шістнадцята.

Точка після букви показує подовження ноти в два рази. Значок ( «і») позначає, що нота або пауза продовжує певний ритм. Якщо ж таких значків немає в табулатурі, значить, пісню або інструментальну композицію перед виконанням потрібно кілька разів послухати і запам`ятати ритм. Іноді зліва ставлять розмір, наприклад, 2/4.

Табулатури пісень можуть являти собою спрощену запис лише у вигляді латинських букв, написаних над певним стилем в слові. Ці букви в табулатурі означають, що в певному місці при співі треба взяти відповідний стандартний акорд. Наприклад, Am позначає Ля мінор, С – До мажор, E7 – домінантсептаккорд Мі і т. Д.

Як користуватися табулатурою для гітари?

Горизонтальні лінії гітарних табулатури відповідають шести гітарним струнах. Верхня лінія відповідає найтоншої струни – Мі. Вона позначається латинською буквою Е. Нижня лінія відповідає найтовщій струні. Це теж Мі, але двома октавами нижче, тому іноді для відмінності верхня струна позначається рядкової буквою e. а нижня заголовної – E .

Табулатура для гітари на вищенаведеної зображенні являє собою фрагмент приспіву з пісні «Город золотой». Цей приклад демонструє табулатуру перебором. Цифри позначають лад, на якому потрібно притиснути ту чи іншу струну. Це потрібно робити в тій послідовності, в якій написані цифри. Якщо цифри написані один під одним, значить, дві ноти потрібно взяти одночасно. Тобто послідовно притискаємо на верхній струні ми – 5 лад, потім одночасно 5 лад на 1-й і 4 лад на 5-й, потім 2 лад на 3-й і слідом 2 лад на 2-й, потім граємо на першій струні – двічі 3-й лад, 1-й, порожня, 1-й і 5-й. Причому граючи 6-ю і 10-ю ноту потрібно одночасно взяти порожню 4 ю струну.

Вивчаючи уроки табулатури, можна зустріти комбінацію позначень: назва акордів, рахунок і самі ноти. Це дуже зручний варіант табулатури, особливо для новачків.

Рахунок допомагає брати ноти перебору відповідно до ритмічним малюнком, акорди допомагають тримати тональність.

Табулатура для шестиструнної гітари може ілюструвати і ритмічний акомпанемент до соло. У цьому випадку кожен акорд буде зображуватися декількома нотами один під одним, і грати такі табулатури на гітарі потрібно як послідовність акордів. Стрілки біля акорду позначають схему бою. Читати нижченаведену табулатуру для гітари потрібно як чотириразове повторення акорду С (До) мажор в розмірі 4/4. Причому стрілка вгору вказує, що рука робить рух вниз, а стрілка вниз позначає рух вгору.

У табулатурах для класичної гітари, а також для електрогітар крім стрілок, що позначають напрямок удару при бою можна побачити латинські букви, якими позначається спосіб звуковидобування:

• B – позначає, що бас потрібно взяти великим пальцем правої руки.
• A – удар по струнах зверху (від шостої струни) вниз (до першої).
• V – удар по струнах знизу (від першої струни) вгору (до шостої).
• M – удар з акцентом і подальшим глушінням, взятий зверху вниз.
• W – одночасний щипок баса, 1,2 і 3 струн.
• X – удар по заглушеним струнах.
• – акцентований удар.

Як правильно читати додаткові позначення в табулатурах?

Для позначення штрихів використовуються відповідні знаки.

на Hammer- on (висхідний легато) вказує буква h, яка ставиться між двома цифрами, що позначають ноти. Для того щоб зіграти цю табулатуру на акустичній гітарі, потрібно граючи перший звук, опустити наступний палець на лад, відповідний другого звуку, при цьому не отримуючи його правою рукою. Іноді Хаммер-он позначається ^. при низхідному легато ( Pull- of) потрібно пальцями затиснути обидва лада, відповідні звуків, взяти правою рукою перший звук, потім швидко підняти палець, щоб зазвучав другий звук. Позначається Пулл офф буквою p. Друге позначення – той же значок ^. Щоб при читанні табулатури зрозуміти, яке легато грати, потрібно звернути увагу на цифри. Якщо ^ знаходиться між більшою і меншою цифрою (наприклад, 7 ^ 6) в табулатурі, то гра на гітарі здійснюється з використанням Пулл оф, якщо між меншою і більшою (3 ^ 4) – з Хаммер оф.

Bend (Бенд), підтяжка. Позначається буквою b, яка ставиться між цифрами. Найчастіше використовується в табулатурі для акустики і в табулатурах для електрогітар, тому що робити підтяжку на металевих струнах легше і звук виходить більш ефектним, ніж використовувати цей прийом на класичній або бас-гітарі.

Slide (слайд), гліссандо. Проведіть пальцем лівої руки по струні від першої взятої ноти до другої, не відриваючи його від грифа. Позначається / (гліссандо вгору) і (гліссандо вниз). Для позначення легато слайда в табулатурі використовується буква s, грати прийом потрібно як звичайне гліссандо, але друга нота правою рукою не береться, а звучить лише від руху лівої руки.

Вібрато. позначається

. Нота береться лівою рукою і швидко підтягується і опускається. При цьому змінюється висота ноти, і виходить вібруючий звук.

Muting (Глушіння). Крім значка «x» позначається крапкою під цифрою. Якщо при читанні табулатури для гітари, ви бачите, що стоїть кілька хрестиків вертикально один під одним, значить, треба заглушити всі зазначені струни одночасно.

Tapping (Теппінг) – техніка для швидкої зміни нот під час гри. У нотах табулатури позначається буквою t (наприклад, 3h5t12p4p2). Прийом здійснюється затисненням ноти пальцем на зазначеному ладу.

Harmonics (флажолети) – дзвінкі звуки, які витягуються спеціальним способом. Значок 7 на табулатурі слід читати як «взяття натурального флажолета на сьомому ладу». Береться при легкому дотику струни пальцем на зазначеному ладу. Штучний флажолет береться медіатором з одночасним дотиком фаланги великого пальця правої руки. Для його виконання відповідно до табулатурою для гітари потрібно довго тренуватися особливо новачкам. Штучний флажолет позначається – [n].

трелі в нотах і табулатура для гітари позначаються знаком «tr

»Між двох нот або над ними. Прийом досягається швидким затисненням і відпуском другого звуку при утриманні першого.

Знак «TP» в гітарної табулатурі читається як тремоло. Грається повторенням однієї і тієї ж ноти наскільки можливо довго.

Табулатури для електрогітари для початківців і для досвідчених гітаристів можуть включати таке позначення, як значок n /, який теж позначає тремоло. Замість букви вставляється цифра, що позначає на яку кількість півтонів потрібно змінити висоту ноти. Прийом виконується з використанням важеля тремоло (вібрато).

Поради для початківців гітаристів з вивчення табулатури

• Тільки щоденна практика дасть можливість розуміти табулатури для гітари відразу, як читання книги.
• Перед тим як розшифровувати ту чи іншу табулатуру варто уважно вивчити всі можливі позначення.
• Краще починати з відомих вам пісень і мелодій, це допоможе якнайшвидше розібратися в табулатурі.
• До того як грати всю композицію, потрібно розібрати кожну деталь табулатури окремо.
• Якщо при розшифровці табулатури видно, що в схемі немає ритму, то треба послухати пісню або мелодію в оригіналі.
• Якщо деякі акорди незручно взяти, можна брати їх так, як зручніше.
• Перед тим як користуватися табулатурою, важливо прочитати попередження від її автора вгорі або внизу сторінки, так як в запису можуть використовуватися спеціальні символи, в тому числі і авторські.
• Не варто переживати, якщо відразу розбір табулатури не вийде. Все приходить з досвідом.

Як перевести ноти в табулатуру?

Щоб самостійно ноти перевести в табулатуру, потрібно знати нотну грамоту і вміти прочитати ці ноти. Якщо людина такими знаннями не володіє, то самостійно написати табулатуру навряд чи зможе. Але можна скористатися спеціальними програмами (наприклад, Guitar Pro, TuxGitar і інші) або знайти готові табулатури. Тому для тих, хто не планує занурюватися у вивчення нотної грамоти, набагато актуальніше питання не «як писати табулатури», а «як їх читати».

Як навчитися читати ноти і не збожеволіти

Кажуть, музика – це міст між землею та небом. Дійсно, надзвичайно сильний вплив музики на людину не залишає байдужим уми найвидатніших учених світу. Вони намагаються визначити, в чому ж саме полягає таємниця музики і гармонії, виводячи математичні формули, недарма ж музичну грамоту порівнюють з математикою. Ми ж з вами поговоримо про більш практичний аспект цього питання. Поговоримо про правила читання нот, бо це основа основ сольфеджіо.

Витоки сольфеджіо

Щоб зберегти музичний твір на століття, були винайдені ноти. Непідготовлений музикант не зможе відтворити його, не розуміючи закодовану у нотах музику. У той же час професіонал без зусиль відтворить будь-який менует чи ноктюрн, лише зазирнувши у партитури. Вся справа в наявності досвіду і вправності.

Для успішного розуміння суті нотної грамоти потрібно звернутися до історії сольфеджіо.

Раніше музика передавалася з уст в уста, як і літературні твори. Але люди розуміли, що її треба зберігати, а відповідно – навчитися систематизувати і записувати особливим чином. Спроби зробити це були різноманітні.

У III ст. н. е. давньогрецький теоретик музики Аліпій з грецьких літер склав список символів, кожен з яких позначав звук певної висоти. Римляни також скористалися даними способом, замінивши грецькі літери на латинські.

У Середньовіччі для фіксації нот використовували невменну нотацію – систему позначок для руху мелодії. Особливо часто до такого способу вдавалися для фіксації католицьких псалмів. Проте ця техніка не була досконалою. З її допомогою співаки псалмів могли тільки згадати вже раніше вивчену мелодію. Така система не передавала висоту звуку точно, тобто потрібен був живий співець, щоб навчив мелодії усіх інших.

Отак бідаки й мучилися з приблизними мелодіями, аж поки Гвідо Аретинский не ввів чотири паралельні лінії, на яких стали зображати невми, кожна з лінійок означала точно визначену висоту звуку. Так в історії музики з’явився нотний стан. Відмінність сучасного нотного стана від невменної системи тієї пори лише в тому, що ліній стало п’ять, а невми замінили нотами.

Звичні сьогодні речі виглядали інакше століття тому. Нотний стан з п’ятьма лінійками – чи це вже довершеність? Фото: Pixabay

Звісно, сольфеджіо як дисципліна еволюціонувало, багато композиторів до цього долучилося безпосередньо. Більше про історію та розвиток музичної грамоти можна прочитати в іншій нашій статті.

Як читати ноти?

Почнемо з того, що у різних музичних інструментів є свої особливості. Але про все по порядку.

Про нотний стан ви вже знаєте, він складається з п’яти паралельних ліній. Рахувати їх прийнято знизу, тобто найнижча лінія – це перша, найвища – п’ята. На першій лінійці «живе» нота мі, на другій – соль, на третій – сі, потім ре і фа. Проміжки між лінями нумеруються так само, знизу догори. Між лінійками розташовуються ноти фа, ля, до, мі. Коли існуючих ліній не вистачає, вводять додаткові лінійки.

Скрипковий ключ

Перше, що ви помітите, читаючи нотний запис, — це скрипковий ключ. Він показує, у якому регістрі потрібно грати ноти. Цей ключ є відправною точкою для всіх голосів та інструментів високого регістру, і в наших прикладах ми будемо використовувати саме його.

Скрипковий ключ або ключ «соль» походить від декоративної латинської букви G (якщо дуже-дуже пильно придивитися, то схожість дійсно є). Ну і якщо ми вже заговорили про латинські позначення нот, то ось вони:

П’ять ліній, знизу вгору, позначають наступні ноти: E G B D F.

«Віконця» між лініями, знизу вгору, позначають ноти: F A C E.

Якщо вам важко запам’ятати їх, вам допоможуть мнемонічні прийоми. Мнемоніка для нот, розташованих на лініях — Every Good Boy Does Fine (англ. «у кожного хорошого хлопчика все добре»), а для нот між лініями — FACE (англ. «обличчя»). Тепер проблем бути не повинно!

Басовий ключ

Басовий ключ або ключ «фа» використовується для інструментів нижнього регістра, таких як бас-гітара, тромбон, клавіші лівої руки піаніно тощо.

Сам знак ключа походить від готської літери F; дві точки розташовуються над і під лінійкою ноти «фа». На нотному стані з басовим ключем розташовуються інші ноти, не такі, як на скрипковому ключі.

П’ять ліній, знизу вгору, позначають ноти: G B D F A. Мнемоніка — Good Boys don’t Fool Around (англ. «хороші хлопчики не валяють дурня»).

Проміжки між лініями, знизу вгору: A C E G. Мнемоніка — All Cows Eat Grass (англ. «всі корови їдять траву»).

Перший астрологічний

Для того щоб зберегти музичний твір на століття, були винайдені ноти. Непідготовлений музикант не зможе відтворити його, не розуміючи, як читати ноти. У той час як професіонал без праці відтворить будь-яку музику, лише зазирнувши в нотний зошит. Вся справа в наявності досвіду. За допомогою знань, можна з легкістю грати музику, складаючи ноти як під час прочитання книги.

Коротка історична довідка

Для успішного розуміння суті нотної грамоти потрібно звернутися до витоків.

Раніше музика передавалася з уст в уста, як і літературні твори. Але люди розуміли, що її треба зберігати, а відповідно – навчитися систематизувати і записувати особливим чином. Спроби зробити це були різноманітні.

У III ст. н. е. давньогрецький теоретик музики Аліпій з грецьких літер склав список символів, кожен з яких інтерпретував звук певної висоти. Римляни також скористалися даними способом, замінивши грецькі літери на латинські.

У Середньовіччі для фіксації нот використовували невменну нотацію. Особливо часто до такого способу вдавалися для фіксації напрямку руху мелодії при оспівуванні католицьких псалмів. Проте ця техніка не була досконалою. За допомогою неї співаки псалмів могли тільки згадати вже раніше вивчену мелодію. Така система не передавала висоту звуку точно.

Рішенням даної проблеми теоретики музики займалися довго. В результаті, було вирішено ввести певний орієнтир – лінію для звуку fa. Від неї вели рахунок інших звуків вгору і вниз. Пізніше для звуку do була введена ще одна лінія.

Педагог Гвідо Аретинский ввів чотири паралельні лінії, на яких стали зображати невми, кожна з яких означала певну висоту звуку. Так в історії музики з’явився нотний стан. Відмінність сучасного нотного стана від невменної системи тієї пори лише в тому, що ліній стало п’ять, а невми замінили нотами.

Основна інформація

Сучасна нотна грамота, знання якої необхідні для написання музики та її відтворення, ґрунтується на базових елементах. Музикантові необхідно вивчити ази нотного звукоряду, розібратися в інтервалах і октавах.

Нотний звукоряд

Музична система вміщує в себе ряд звуків. Вони розміщені в порядку зростання. Всього таких звуків 88. Їх основна складова – ноти. Це своєрідні букви музики, які відображають висоту звуку, а також його тривалість.

Сучасна музична система складається з семи добре відомих усім звукових позначень. Вони розташовані в певній послідовності:

Їх повторення певну кількість разів, і утворює в кінцевому підсумку звукоряд з 88 звуків.

Поняття інтервалів

Кожна нота позначає певну висоту звуку. Відповідно, кожна певна нота вище, ніж попередня, записана перед нею.

Для того щоб правильно читати ноти, необхідно запам’ятати суть позначень інтервалу. Це відношення між одночасно і послідовно взятими звуками. Існує два види інтервалів:

• Гармонічний (при одночасному звучанні);
• Мелодійний (при послідовному звучанні).

Інтервал вміщує в себе вершину і підставу. Між ними є відстань, яку в музичній грамоті вимірюється кількістю тонів або ступенями. Інтервали прийнято позначати арабською цифрою. А їх назви походять від латинських числівників.

Основні характеристики інтервалу:

1. Прима – вказує на відстань між однією і тією ж нотою. Як правило, це мінімальне або нульове значення, тому прима є формальним інтервалом;
2. Секунда – відстань, що вимірюється в два ступеня;
3. Терція – відстань, що вимірюється в три щаблі;
4. Кварта – відстань, що вимірюється в чотири щаблі;
5. Квінта – відстань, що вимірюється в п’ять ступенів;
6. Секста – відстань, що вимірюється в шість ступенів;
7. Септима – відстань, що вимірюється в сім ступенів;
8. Октава – відстань, що вимірюється у вісім ступенів.

Октави

Згідно меж можливостей, голос або інструмент може звучати виразно низько або високо. Відстань між цими значеннями називається діапазоном. В музиці діапазон вимірюється октавами. Вона обрана мірою вимірювання тому що охоплює весь звукоряд з семи нот. Всього в музиці дев’ять октав.

Найзручніше зрозуміти суть нюансів, пов’язаних з октавами на прикладі фортепіано. Його клавіатура містить дві неповні і 7 повних октав.

Октави на прикладі клавіш піаніно.

Рахувати їх прийнято в музиці від ноти До. Тому перше, чого навчають в будь-якій музичній школі – знаходити на піаніно саме цю ноту. Для цього необхідно знайти групу з двох чорних клавіш. Нота буде зліва.

Розташовані правіше клавіші звучать вище, ті що лівіше звучать нижче.

Ці правила дозволяють натиснути потрібну ноту в разі необхідності. У тому випадку, якщо необхідно просто натиснути ноту До, можна натиснути будь-яку клавішу, що позначає цю ноту. Однак якщо потрібно натиснути ноту До певної октави, музикант торкнеться конкретної клавіші.

Розташування нот на стані

Музичні інструменти здатні звучати в різному діапазоні. Туба може витягувати звуки контроктави, а флейта звучить аж до п’ятої октави. На фортепіано розташовано 88 клавіш, і вона може звучати як на п’ятій октаві, так і на контроктаві.

Сучасний нотний стан містить у собі тільки п’ять паралельних ліній. Питання в тому, як розмістити на них ноти, які здатні позначити таку різницю звуків. Для цього використовуються скрипковий і басовий ключі.

Скрипковий ключ

Скрипковий ключ в музичній грамоті інакше позначається як ключ Соль через те, що поруч з ним розташована нота Соль.

Цей ключ використовується для запису високих нот і підходить не для кожного інструмента. Якщо записати в цьому ключі ноти для фортепіано, музикант буде грати правою рукою.

ВАЖЛИВО! Дана нота є нотою саме першої октави.

У цьому ключі в основному пишуться ноти для скрипки, гітари або духових інструментів, так як вони здатні відтворити ноти з малої октави і вище.

Басовий ключ

Поряд з цим ключем розташована нота Фа, тому його інакше позначають як ключ Фа. Застосування басового ключа використовується не так часто, як скрипкового. Басові лінії застосовуються в музиці для відтворення звуку, який розташований нижче малої октави.

В основному такий ключ підходить для запису нот для таких інструментів як фагот, бас-гітара або контрабас.

Існує колосальна відмінність у написанні нот в скрипковому і басовому ключі і в тому, як це виглядає в нотному зошиті. На нотному стані у них абсолютно різне розташування. Написання нот на басовому ключі вимагає окремого запам’ятовування.

Позначення нот на лінійках

Розташування нот в скрипковому ключі має принципове значення в музичній грамоті. Основні правила розташування такі:

• До – розташовується на першій додаткової лінійці;
• Ре – під першої лінійкою;
• Мі – на першій лінії;
• Фа – між 1 і 2;
• Сіль – на 2;
• Ля – між 2 і 3;
• Сі – на 3;
• До2 – між 3 і 4.

Розташування нот у басовому ключі:

• До – між 2 і 3;
• Ре – на 3;
• Мі – між 3 і 4;
• Фа – на 4;
• Сіль – між 4 і 5;
• Ля – на 5;
• Сі – над 5;
• До – на першій верхній додаткової лінії.

Як видно, ноти в басовому і скрипковому ключі на нотному стані записуються по-різному.

Додаткові лінійки

Для того щоб написати низькі звуки, зручніше всього використовувати саме басовий ключ. Але багато композиторів і музикантів для запису невеликої кількості звуків іноді використовують додаткові лінійки. Наприклад, для запису ноти До першої октави використовується додаткова лінійка.

ДОВІДКА! Якщо записувати ноти в скрипковому ключі, додаткова лінійка буде розташована нижче звичайного нотного стану, якщо ж у басовому – вище нотного стану.

Певні особливості запису нот

Для запису дуже високих або дуже низьких нот можна використовувати додаткові лінійки, а також знак вісімки.

Знак вісімки

У разі розташування спеціального знака вісімки вище звичайного нотного стану, всі ноти, розташовані під пунктиром слід грати на октаву вище. Якщо знак вісімки розташований нижче нотного стана – ноти граються на октаву нижче.

Пунктир і сама вісімка повинні бути розташовані або над нотоносцем, або під ним.

Тривалість нот

Ноти здатні відображати не тільки висоту звуку, але і його тривалість протяжність у часі. Найтриваліша нота називається «ціла». Інші види протяжності відбуваються за рахунок ділення цілої.

Види тривалості ноти:

• Ціла. Позначається у вигляді прозорого овалу. Наприклад, довжина її 4 секунди;
• Половинна. Позначається у вигляді прозорого овалу зі штилем. Ця нота буде звучати вже 2 секунди;
• Четвертна. Позначається у вигляді зафарбованого овалу зі штилем. Звучить в чотири рази коротша, ніж ціла – 1 секунду;
• Восьма. Позначається також як і четвертна, тільки штиль на кінці має спеціальний прапорець у вигляді хвостика. По тривалості займає всього півсекунди;
• Шістнадцята. Має два прапорці. Для того, щоб заповнити час цілою, таких нот потрібно буде шістнадцять;
• Тридцять друга. Має три прапорці. Для заповнення часу цілої ноти знадобиться вже тридцять дві таких нот;
• Шістдесят четверта. Має чотири прапорця. Шістдесят чотири таких ноти заповнюють одну цілу.

Ноти можуть групуватися між собою, утворюючи ребро (схоже на букву П). В залежності від кількості прапорців об’єднаних нот формується і кількість ребер.

Ноти з крапкою

Використання точки поряд з нотою необхідно для відображення збільшення або зменшення тривалості звучання.

Якщо крапка розташовується праворуч від ноти, на половину від її звичайної тривалості повинна бути збільшена тривалість звучання. Також можна збільшити і паузи.

Динаміка та музичні штрихи

Також як і в людській мові, для того щоб додати музиці емоційності, необхідно збільшити або зменшити силу звуку. Це досягається за допомогою спеціальних динамічних відтінків.

Ще одним способом надання музичної композиції тих чи інших відтінків є метод звуковидобування, називається штрихом. Для кожного музичного інструменту він індивідуальний. Так, для додання відтінку під час гри на фортепіано, увагу звернено на особливий спосіб дотику до клавіш. Під час гри на скрипці – на дотик смичка. Такі прийоми називаються «туше».

У музичній граматиці використовується два основних види штрихів:

• Легато. Позначається у вигляді намальованої під нотами дуги. Звук який видобувають повинен бути плавним і перетекаемим;
• Стаккато. Позначається у вигляді точок, розташованих над кожною нотою. Звук який видобувають повинен бути точним, тихим і переривчастим.

Як рахувати тривалість і такт

Для того щоб «вловити» процес рахунку тривалості нот, краще всього представити механічні годинники. У них секундна стрілка поділяє хвилину на певні відрізки в рівних частках. Такі відрізки можна порівняти з серцебиттям. Вимірювання зазвичай відбувається перевіркою пульсу.

Музика теж має свій пульс, який вимірюється кількістю ударів у хвилину. Для вимірювання необхідно лише знати співвідношення цих тривалостей.

Важливо! Для того щоб навчитися грати ритмічно, музикант повинен дотримуватися відчуття рівномірної пульсації. Рівномірність пульсу – основа ритмічності в музиці.

Рахунок по пульсу

Пульс – це певні сигнали, що відображають протягом ритму музики, тимчасову різницю між тишею і нотами, складовими музичного твіру.

Для того щоб зробити рахунок по пульсу, необхідно лише взяти за основу один інтервал між ударами. Поділ цього інтервалу на частки буде здійснюватися в залежності від того, який ритм у музиці – швидкий чи повільний.

Знаючи інтервал, можна прорахувати, швидше або повільніше буде пульс в музичному творі на певному відрізку у порівнянні з попереднім.

Додаткові знаки в нотному записі

Крім нот і ключів в музичній грамоті використовуються додаткові знаки, які теж важливо знати. Однією з поширених різновидів є знаки скорочення:

• Реприза (для повторення певної частини музичного твору);
• Вольта (повторення відрізка з іншим кінцем);

• Повторення такту (позначається у вигляді косих паличок);
• Підвищення або зниження на октаву, що відображається вже знайомою нам вісімкою.

Як самому записати ноти

Для того щоб записати ноти, необхідно розкреслити нотоносець (нотний стан) або придбати у магазині зошит, в якій він вже розкреслений. Не варто забувати про скрипковий або басовий ключ, на основі якого будуть записані ноти.

Сучасні технології також надають можливість записувати ноти у режимі онлайн у різних програмах.

Нотна грамота – це своєрідна мова, що використовується для читання музичних творів. Навчитись читати, розуміти і грати ноти досить просто. Варто тільки вникнути в основні правила, винайдені вже дуже давно, і частіше тренуватися.